Tercer y último viernes de cine

por Ana Asensio

Directora del Ciclo

22 de febrero de 2013 – Tercera y última sesión del Ciclo de Cine “Maestros de la luz”: “Días del cielo”

Terrence Malick, con solo cinco largometrajes estrenados,  es uno de los cineastas norteamericanos más personales de los últimos tiempos, como ratificó su último título: “El árbol de la vida” (2011). En su segunda película, “Días del cielo” (“Days of heaven”, 1978), una alegoría sobre el cielo y el infierno cotidianos por la que recibió el galardón al mejor director en el Festival de Cannes, ya reveló un estilo de gran plasticidad visual como marco para transmitir emociones, a lo que contribuyó la experiencia fotográfica del español Néstor Almendros, uno de los más prestigiosos profesionales de la iluminación en el cine.

Almendros, que comenzó como director de fotografía en Cuba, donde emigró muy joven, fue colaborador esencial para autores de la “Nouvelle Vague” francesa como Éric Rohmer y François Truffaut, desarrollando también una reconocida carrera en Hollywood, donde fue nominado al premio Óscar por su fotografía en cuatro ocasiones, recibiéndolo por su labor en “Días del cielo”, lo que le ha convertido en el único español, hasta la fecha, poseedor de la estatuilla en esta categoría.

Especialmente interesante para comprender su obra y sus motivaciones artísticas resulta su libro “Días de una cámara”, que recoge estas palabras en el capítulo que dedica a “Días del cielo”: 

“Cuando llegué al Canadá, donde se rodaba la película –aunque la acción transcurre en Texas-, comprobé que Malick sabía mucho de fotografía. Su sentido de lo visual es excepcional, su cultura pictórica también (…). Con Terry el diálogo resultaba fácil. Iba siempre directamente al fondo de cada problema. Y no solamente me permitió hacer lo que siempre quise –no utilizar casi ninguna luz de estudio en una película de época-, sino que me empujó en esa dirección (…). Nuestro trabajó consistió básicamente en simplificar la fotografía, en depurarla de todos aquellos efectos artificiosos del pasado reciente. Nuestro modelo era la fotografía del cine mudo (Griffith, Chaplin, etc), que recurría a la luz natural frecuentemente. En los interiores de día empleamos la luz de la ventana, como en Vermeer; en los interiores de noche, muy poca iluminación, una sola luz por regla general. Days of heaven viene a ser, pues, un homenaje a los creadores de imágenes del cine mudo, a quienes admiro por su santa simplicidad, por su falta de refinamiento.”

Como grupo invitado especialmente a la sesión contaremos con Fotógraf@s en Zaragoza (página web: http://fotoenzaragoza.com/)

Os esperamos.

En febrero el club de lectura

El día 28 de febrero, jueves,  a las 18 horas y en la biblioteca,  nos reuniremos para charlar sobre el libro escogido para este año en el club de lectura y de lectores. Se trata de la obra "La fórmula preferida del profesor", de la escritora japonesa Yoko Ogawa. Os dejamos una breve reseña y el cartel anunciador de la actividad. Os esperamos y hablaremos del libro.

Los científicos recomiendan libros

'La fórmula preferida del profesor', matemáticas que emocionan

Manuel de León (Requejo-Zamora, 1953) se declara fan de la escritora japonesa Yoko Ogawa. "Tengo y he leído todos sus libros publicados en español". De entre ellos, el matemático escoge La fórmula preferida del profesor, la historia de una asistenta y su hijo en casa de un viejo profesor que, por un accidente, ha perdido la autonomía de su memoria excepto para su disciplina: las matemáticas. El libro ha sido un fenómeno social en Japón, con millones de ejemplares vendidos, una película y un cómic.

En definitiva, La fórmula preferida del profesor es una historia de amor y de amistad, una historia de aprendizaje y de crecimiento personal, y todo ello mediante las matemáticas. Con una prosa elegante, habitual en toda la obra de Ogawa, consigue algo que rompe un tabú instalado desgraciadamente en nuestra sociedad: las matemáticas pueden emocionar. Este hecho es sin duda lo que más me ha impactado en la novela.

Manuel de León es director del Instituto de Ciencias Matemáticas (ICMAT), centro que en 2011 consiguió el distintivo de excelencia Severo Ochoa. De León ha sido vicepresidente de la Real Sociedad Matemática Española (RSME) y director de La Gaceta de la RSME. Coordinó el comité español del Año Mundial de las Matemáticas en 2000, presidió el Congreso Internacional de Matemáticos en 2006 y hoy en día es miembro del comité ejecutivo de la Unión Matemática Internacional.  

8 de febrero, segundo viernes de cine

por Ana Asensio

Directora del Ciclo

“Maestros de la luz”: “Deseando amar”

El hongkonés Wong Kar-wai es uno de los realizadores más singulares del último cine asiático, cuya estética fílmica se aleja de los modelos de representación más academicistas. Muchas de sus obras han sido calificadas como auténtica poesía en imágenes. A ello ha contribuido la estrecha colaboración con Christopher Doyle, responsable del look fotográfico de la mayor parte de su filmografía.

Deseando amar (In the mood for love), su sexto largometraje juntos, rodado en el año 2000, se convirtió enseguida en una obra de culto, avalada por más de una treintena de galardones; entre ellos, el Gran premio técnico y Premio al mejor actor en el Festival de Cine de Cannes, el Premio Screen Internacional de la Academia de Cine Europeo y los Premios a la mejor fotografía y a la mejor película extranjera de la Sociedad Nacional de Críticos Cinematográficos de Estados Unidos.

En palabras del profesor y crítico de cine Carlos F. Heredero: In the mood for love funciona, simultáneamente, como suntuoso melodrama romántico filmado desde dentro y desde fuera a la vez…Las imágenes de esta obra que parece tocada por la varita mágica del estilo se empeñan en conferir textura a lo intangible, intentan fijar lo móvil y dar movimiento a lo inerte, pugnan por hacer visibles las emociones…En medio de un mundo donde todo es fugaz y transitivo, Wong Kar-wai prosigue su tarea con más dominio y madurez que nunca: dar forma a la utopía romántica desvelándola como tal, filmar los lugares para fijar su memoria, dominar el tiempo…”.

A la pregunta “¿cómo se puede fotografiar una emoción, un estado de ánimo, la impresión que produce un paisaje?”, Christopher Doyle contesta: “Todo es subjetivo. Así que debes intentar encontrar el verdadero significado de las palabras escritas en el guion, averiguar qué es lo que intentan transmitir…y estudiar detenidamente la forma en la que debe ser transmitido. Creo que cualquier luz, composición o movimiento de la cámara tiene la misma intención: dar forma a una idea…y es buscando esa forma, esa imagen, como surge la emoción”. Y añade: “Toda imagen es una respuesta. Toda imagen es una parte del modo en que ves el mundo”.

Como grupo invitado especialmente a la sesión contaremos con la Asociación Fotógrafos de Zaragoza (página web: http://fotografosdezaragoza.org/)

Os esperamos.

Listas admitidos a Secundaria

El viernes han salido las listas de admitidos para alumnado de Secundaria para este segundo cuatrimestre. Pueden consultarse en la sección Últimas noticias de la página oficial del Centro... http://cpeacarz.educa.aragon.es El plazo de reclamaciones termina el lunes 28 de enero, y la matrícula de los admitidos se realizará los días 4 al 6 de febrero para comenzar las clases el próximo 14 de febrero.

Ciclo de Cine "Maestros de la luz". 1ª sesión el 25 de enero.

por Ana Asensio

Directora del Ciclo

El nuevo ciclo de cine-fórum de 2013, como indicábamos en la presentación general del mismo publicada en el número 19 (diciembre 2012)  de la revista “Sin edad”,  se titula “Maestros de la luz” por integrar tres grandes largometrajes donde resultó esencial para recrear las atmósferas de sus historias el trabajo de sus directores de fotografía.

Iniciamos el ciclo con todo un clásico: “El tercer hombre”, dirigido por Carol Reed con un reparto de primeras figuras encabezado por Joseph Cotten, Alida Valli y Trevor Howard, y la especial intervención de Orson Welles en uno de sus personajes más recordados delante de las cámaras. 

Tote Trenas, director español de fotografía responsable, entre otros largometrajes, de “La buena estrella” (1997), “Solas” (1999) y “Un franco, 14 pesetas” (2006), y de series televisivas  como “Cuéntame cómo pasó” (2001-2013), en su estudio “Aproximación a la historia de la fotografía cinematográfica” (Nickelodeon nº 31), dedicó estas palabras a la primera película de nuestro ciclo:

“Robert Krasker, australiano de nacimiento aunque de formación europea, colabora con el director Carol Reed y el productor Alexander Korda en una de las grandes películas del cine, obra maestra del cine negro, además de hito de la fotografía en blanco y negro:  The third man (1949).

Krasker consigue dotarla de la atmósfera adecuada. Su cámara sabiamente inclinada se mueve de una manera única para crear aún más desorientación a la de por sí compleja trama argumental. El cortante blanco y negro de una Viena bombardeada quita el aliento. Las sombras están por todas partes. La ciudad es magníficamente retratada mediante cuidados y elegidos encuadres que atrapan al espectador y le sugieren que algo turbio está sucediendo. La fotografía, totalmente deudora de la tradición expresionista alemana, tanto en la iluminación como en los encuadres desnivelados, resulta muy importante para crear el ambiente adecuado. En la secuencia que transcurre en las alcantarillas, Krasker consigue una agobiante atmósfera con una luz que hace brillar las húmedas paredes y resbala sobre las oscuras aguas de las cloacas.

El excelente trabajo de Krasker fue recompensado con el Oscar a la mejor fotografía en blanco y negro”.

Contaremos como invitado de la sesión con el Grupo Pixel Zaragoza (página web: grupopixelzaragoza.webnode.es), que participará en el coloquio desde su experiencia en el mundo fotográfico. 

  Os esperamos.

Premio Nacional de Consumo

La alumna de nuestro Centro Narjiis Aztati de 2º ESPA tarde, ha logrado el 1º Premio en el VIII Concurso "De aprendiz a Graduado en Consumo". Las imágenes son del acto celebrado en Madrid el pasado día 21 de diciembre, donde fue acompañada por Carlos Sanz y Lucía Gasca como profesores y coordinadores de esta  actividad en el Centro.

Club de Lectura y de Lectores

Para comenzar 2013, que mejor que comenzar nuestro Club de Lectura y de Lectores con dos recomendaciones. Son libros comprados para nuestra biblioteca el pasado mes de diciembre y que están disponibles para ser leídos. 

 En este caso son dos novelas que se leen de un tirón, con un nexo común en ambas, la postadolescencia y las problemáticas familiares que confluyen en ambas narraciones. 

 Se trata en primer lugar de la amable y austeriana..."Algún día este dolor te será útil" del novelista estadounidense Peter Cameron, que repasa la vida de un chico de 18 años, James Sveck en su Nueva York natal. 

James es un chico inadaptado, pero brillante y con una gran vida interior, su inadaptación pasa por sus escasas aptitudes para entablar relaciones con otras personas, odia a los chicos de su edad, a lo que le puede ofrecer la Universidad, y sueña con comprarse una casa en el Oeste con el dinero que su familia deje de pagar por su educación... y vivir para leer y leer. Su familia intenta convencerle de las bondades de la vida normalizada y de lo que supondrá para él la Universidad. 

Las terapias con su psiquiatra, las relaciones con sus padres, con su hermana y especialmente con su abuela, hacen de esta novela una historia conmovedora y tierna a la vez.

 La otra grata sorpresa, en este caso menos amable,  se titula "La cena" del escritor holandés Herman Koch. 

No deja indiferente su problemática...en una cena se van a reunir dos hermanos. Uno es un gran político, con aspiraciones a ser primer ministro y el otro profesor de Historia en un Instituto de Secundaria. Junto a sus dos esposas quieren tratar una gran cuestión que afecta a sus dos hijos mayores. ¿De qué forma las dos familias van a intentar solucionar u ocultar dicho problema? ¿Hasta qué punto van a ser capaces, por amor a sus hijos, trastocar sus ideales éticos? ¿Son los padres demasiado condescendientes con las conductas de los hijos?

 La novela, auténtico betseller en los Paises Bajos en 2009, trata el tema de la adolescencia en chicos adaptados a su entorno habitual, pero con una vida subterránea difícilmente comprensible. Son chicos exitosos, con talento, con una buena vida estudiantil, pero que buscan otras formas de diversión alejadas de lo legal. Novela durísima, pero a la vez relajada con pinceladas de humor e ironía, que relaciona comportamientos agresivos, racismo, enfermedad, trastornos emocionales, ética, amor paterno-filial. Personajes que pasan del blanco al negro y viceversa... novela para ser tratada en muchos centros de educación y que seguro daría mucho juego.

Fiesta del día 20 de diciembre

El jueves día 20, se celebró la tradicional fiesta fin de trimestre. Cerca de 200 personas, compartimos actuaciones humorísticas y musicales con el grupo "Vivir..." de la Asociación Sociocultural de nuestro Centro así como una representación del Coro Assai de Zaragoza. Posteriormente tuvo lugar el ágape a base de productos navideños y posterior brindis de felicitación navideña.

Aquí debajo os dejamos fotos del evento así como un vídeo con pequeñas muestras de lo vivido. De esta forma aprovechamos para felicitar las navidades y dar las gracias a todos los intervinientes por este bonito y emotivo acto.

Turrón Solidario

   La semana del 10 al 14 de diciembre tuvo lugar la venta del Turrón elaborado por los alumnos del grupo de PCPI.  Se recaudaron en total 630 euros, que se han ingresado en la cuenta de Cáritas, para la ingente labor que realizan en estos tiempos de crisis.

Agradecemos la colaboración de todos los que comprasteis el turrón, de los alumnos de PCPI que lo hicieron realidad…con vuestro dinero y el material que ha puesto el Centro, se ha logrado recaudar esta cantidad.

¡¡Muchas gracias y muy feliz Navidad!!

Relato corto

José Catón, alumno de Mentor-Scribus y de Inglés nos envía este bonito relato. Esperamos que os guste.

Llueve. Pequeñas y pocas gotas caen sobre el suelo. Plop, plop, plop. Poco a poco arrecia y cada vez son más. Muchas más. Llueve. Y la gente empieza a correr. Yo sonrío. Va a venir. Tapo  mi casa hecha de cartones. Cubro el techo con bolsas raídas encontradas en la basura. Y llueve. La calle se llena de lonas de todos los colores. O sea de paraguas. El cielo desaparece bajo una tapia de ladrillos de nubes negras. Llueve cada vez más. Me tomo un trago de vino de tetrabrik. 

Plopoploplop. Plopoploplop. 

El muro se rasga. Una luz cegadora aparece seguida de un estruendo. Barabum. Y se repite por otro lado de la muralla. Barabum. Y yo sonrío. Otro trago de vino barato. Ya está aquí. Con sus cabellos dorados y sus ojos de gata. Con su blusa blanca, su falda corta y sus botas de tacón alto.

–Te invito a cenar– le digo, igual que el primer día, cuando la conocí.

Sigue lloviendo y bajo mi casa cenamos una sopa de huesos de pollo, encontrados en un contenedor.

Brindamos con el “Don Simón barato” de tetrabrik. Y entre copas el deseo se infiltra en nuestros cuerpos. Sigue lloviendo. Plopoplopop, Plopoplopop. Por un hueco de los cartones se contemplan niños chapoteando entre las pequeñas lagunas del asfalto. Y madres recogiéndolos, y otra vez un estruendo. Barabum. Nos besamos. Nos damos los besos del olvido. ¿O del recuerdo?. No sé. Nuestros cuerpos se funden en uno sólo mientras hacemos el amor salvajemente. Como si fuera el último día que nos quedara por vivir. Y el sudor se confunde con el agua que llena la calle.

Poco a poco la lluvia va parando. Miro por el hueco entre cartones y el aire se lleva esas piedras negras. Y aparece el cielo otra vez. Tímidamente el sol se despereza echando sus brazos por una esquina. Y me avisa. Ella se va a marchar. Nos damos un último beso.

 Un caballo blanco viene y se la lleva. Ya se va. Tomo otro trago de vino. Salgo a la calle. Solo  queda la estela que ha dejado. Un arco multicolor. Ya no llueve. Estoy triste y a la vez contento. Sé que vendrá. Sé que volverá. Ella siempre vuelve. Siempre viene cada vez que llueve.